2026年2月6日晚，塔尔巴哈台影剧院内灯光如昼，当灯光聚焦于舞台，演员们的表演热情似火，瞬间点燃全场；观众席间热潮涌动，掌声与喝彩声此起彼伏。就在这交融互动的热烈氛围中，本土升级打造的“家园之恋 福满塔城”2026年迎新春精品歌舞剧精彩上演。

　　来自15个民族的80余名演员，以精湛的技艺和饱满的真情，将“家园故事”娓娓道来。他们不仅在表演，更是在舞台上重现了塔城各族群众朝夕相处、亲如一家的生活画卷，用艺术的语言生动诠释了“家人”一词在塔城最深厚、最温暖的涵义。

　　作为塔城地区2026年宣传思想文化工作的开篇之作，该剧以“家园”为主线，贯穿“金婚祝福”“爱的回忆”“锦绣年华·梦的远征”三大篇章，生动呈现塔城多民族聚居、多种文化交融的和谐画卷，为各族干部群众送上了兼具艺术感染力与时代气息的文化大餐，此次上演的并非原先“家园之恋”情景歌舞剧的简单重现，而是历经四次精心打磨与升华后的全新亮相。

“家园之恋 福满塔城”精品歌舞剧小合唱《最美的永远》。

一次与时代共鸣的艺术再造

今年一月以来，在北京专业团队倾力指导下，“家园之恋 福满塔城”精品歌舞剧在守护乡土灵魂的同时，实现了剧本结构、表演层次与舞台视觉的全方位提升。

　　在导演的悉心引导下，演员们不再停留于完成台词与走位，而是深入挖掘角色内心世界，注重情感表达的层次与细节。表演从最初的本色流露，逐渐转向层次丰富、感染力强的艺术表达，人物形象也因此更加丰满立体。

　　舞台呈现方面，舞蹈、声乐、器乐与戏剧情节的融合更为自然流畅。北京团队引入了先进的舞台调度理念与系统的视觉设计思路，通过灯光、布景、服装、影像等手段的综合运用，构建起完整而精致的舞美体系，极大增强了情境营造与视觉美感，为观众带来沉浸式的观演体验。在共同的艺术追求与明确的舞台效果目标驱动下，全体演职人员的凝聚力与专业使命感空前高涨，“讲好新疆故事、展示塔城形象”已成为团队的共识与动力。

　　来自北京的特邀导演乌尔肯·别尔得汗专注地注视着学员们的表演，感慨道：“这次演出真的很打动我，真切感受团结之情，通过对剧本进行深度梳理，金婚庆典的主线更加鲜明，人物情感脉络清晰可感，使剧情从‘家庭聚会’到‘民族融合’的升华更具戏剧张力。”乌尔肯·别尔得汗是从塔城地区额敏县走出的一位艺术工作者，毕业于中央民族大学。他曾四次参加春晚的工作，还参与了庆祝中国共产党成立100周年文艺演出《伟大征程》的舞蹈编导，担任2022北京冬奥会开幕式导演组成员。

　　这部剧引发了观众们的深深共鸣。“从2012年看到现在，我算是一路见证了这部剧的成长。”退休职工巴哈尔古丽·马旦说，“新版本更好看了，但那种亲切感没变，讲的还是我们塔城各民族串门子、过节的暖心日常。”

　　塔城市民王宏伟在观剧后感慨：“舞台效果非常震撼，演的就是咱们身边各民族真情交融的日子。”

一部从泥土中生长的团结史诗

       该剧以生活在塔城的一对夫妇金婚庆典为线索、以左邻右舍、朝夕相处的亲朋好友给金婚老人送去祝福为故事情节、借助不同民族各具特色又互相融合的音乐和舞蹈元素展现了塔城多民族和睦相处、亲如一家、水乳交融的深情厚谊、以爱国情、团结情、民族情、家乡情、亲情、友情为主题，把聚会变成多民族融合的大舞台。

　　2012年夏，塔城首部原创情景歌舞剧“家园之恋”完成初次编排，当年6月即以充满泥土气息的质朴表达亮相克拉玛依参加了自治区比赛，让观众第一次通过舞台艺术领略到塔城交融共生的民族团结故事。

　　塔城地区歌舞剧一级导演古丽娜孜·阿赛因汗说：“初创时期的‘家园之恋’情景歌舞剧，演员业余群众占70%，由退休教师、农民、司机、个体经营者等各行各业的塔城普通群众和民间艺人构成了主体，年龄跨度从3岁孩童到70岁老人，该剧在首演后即荣获自治区专业汇演创新奖、优秀节目奖，并在随后数年完成近20场巡演。”

　　2016年3月，“家园之恋”情景歌舞剧巡演团一行70余人奔赴博乐、伊宁、昌吉、石河子、哈密、吐鲁番、库尔勒和乌鲁木齐等地，将饱含塔城韵味的文化作品呈献给全疆各族群众，在巡演中持续打磨提升，使剧目影响力跨越地域边界。

　　2018年7月，历经第二次系统性改版提升的“家园之恋”情景歌舞剧在塔尔巴哈台影剧院迎来首场专场演出，艺术表现更趋成熟。

　　2023年4月，该剧第三次改编参加了首届新疆文化艺术节，荣获了“优秀剧目奖”，彰显出从塔城走向全疆的艺术生命力。

　　2025年6月，再次精心打磨提升的“家园之恋”情景歌舞剧全新亮相，以更丰富的内涵，续写着这部扎根生活、歌颂团结的舞台作品的崭新篇章。 同时，也让更多的人了解、感受塔城多彩民俗文化、和谐幸福的生活、进而宣传推介塔城新形象、展现塔城人民的积极向上和团结坚守、表达各族人民小康梦圆的喜悦和对未来幸福生活的憧憬。

　　正是这种“专业与业余共生、传统与现代交融”的特质，让“家园之恋”情景歌舞剧始终保持着鲜活的生命力，每一次改版都不是简单的重复，而是在坚守初心基础上的艺术升华。

2016年4月“家园之恋”情景歌舞剧巡演。

一份台前幕后的热爱与传承

　“‘家园之恋’精品歌舞剧是与时俱进质的提升，从内容更丰富到表演更专业，再到舞美更精美，共同构筑了这部剧目的艺术新高度。我们不仅传承了塔城多民族文化交融的精神内核，更通过现代舞台艺术的表达方式，让民族团结的故事在新时代绽放出更加动人的光彩。”古丽娜孜·阿赛因汗说。

　　从2012年至今，“家园之恋”情景歌舞剧的舞台上，既有坚守十余年的老演员，也有不断加入的新面孔。参与首演的老演员艾则孜·艾尔肯回忆道：“当年我们就是在社区的活动中聚到一起，谁也没想过能走上这么大的舞台。”

　　而如今，新一代的年轻演员在更专业的舞台体系中快速成长。“90后”演员江萨娅·哈力比亚提说：“我在剧中饰演奶奶的学生时代，这部剧生动展现了塔城多民族文化交融的特色，能参与其中，我深感荣幸。”正是在这样的传承与创新中，一部群众文艺作品逐渐成长为艺术精品。

　　这部剧中，地区歌舞团退休的国家二级演员古丽努尔·吐尔勒拜，2016年以来一直担任剧中的主人公金婚老奶奶，她说：“‘家园之恋’这部情景歌舞剧，我演了三个版本，真是一路演一路学。最初是以主持人讲述来串联故事，我也扮演过讲述者的角色，后来一次次改编，一步步提升，排演这部剧，我最大的体会是有‘大家’才能有‘小家’，守住‘大家’才能有‘小家’的温暖，真正刻进了我们心里。”  

　　历经改版和提升，如今“家园之恋 福满塔城”精品歌舞剧已从一部充满乡土气息的群众文艺作品，成长为艺术结构完整、舞台表现精湛、情感传递精准的精品力作。变的是不断精进的艺术语言，不变的是对“家园”主题的深情守望、对民族团结的诚挚歌颂。

2016年4月“家园之恋”情景歌舞剧巡演。