“所有的文化行为都不是短期的。”参加完那达慕大会开幕式的著名编剧、导演，北京大学教授、北京大学民族音乐与音乐剧研究中心主任周映辰在谈及将江格尔故事搬上戏剧舞台的构想时说。

伴随着2026新疆江格尔文化旅游节暨第二十四届那达慕大会的举行，江格尔文化艺术季艺术家工作坊也在悄然展开。周映辰教授的这句话被在场许多人记在了心里，也成为理解这场艺术家工作坊的一把钥匙。

艺术家工作坊。

8月1日至3日，在和布克赛尔县江格尔宫的三楼，来自全国各地的专家、学者、音乐剧演员、舞蹈演员、歌者，以分享和讨论的形式将专业的艺术理念传递给基层教育者和文艺爱好者。

本次艺术家工作坊各有侧重，戏剧艺术工作坊以“扎根本土，伸展戏剧的生命力”为主题，围绕“演员与角色的生命链接”展开研讨；民族音乐与作曲创作工作围绕民歌再创作、民族符号音乐诗化、民族元素音乐剧运用、史诗叙事的人物空间情感表达四大板块进行专题分享。

艺术家工作坊。

舞蹈艺术工作坊中，专家们带领舞者向观众展示蒙古族、哈萨克族、柯尔克孜族服装和舞蹈中的鲜明特色；歌唱艺术工作坊也邀请了声乐专家、著名歌唱家等现场展示和表演。绘画艺术工作坊与画展则于7月28日起启动现场创作，并于8月3日在文化馆进行成果集中呈现。

和布克赛尔县第一小学音乐教师周婷婷说：“这几天学到了声乐叙事和肢体表演等知识，也给我很大启发。今后我打算把声乐和舞蹈结合起来，运用到课堂教学里，用更丰富的方式上好艺术课。”

艺术家工作坊。

谈到举办工作坊的意义时，周映辰教授坦言，自己与江格尔文化的连接始于小说《本巴》，这本书以江格尔的故事为主要内容，她一直希望能将其搬上舞台，做成戏剧样式。艺术家工作坊就是希望将多民族的文化和艺术分享给广大人民群众，让草原文化走进都市、让高校的青年群体来亲近它、解释它、理解它，为传统文化注入当代的、新鲜的、年轻的养分，焕发新的活力。周映辰说：“这件事不可能一蹴而就，需要长期的坚持，现在我们迈出了第一步。”

草原音乐、草原舞蹈、草原绘画等艺术形式的融合与实践，因那达慕大会而相遇，因艺术家工作坊而深度对话。它们共同挖掘着江格尔非遗的内核，也在探索着传统文化当代转化的路径，以及走向更广阔舞台的可能。